Eurovision Song Contest er verdens største live-musikbegivenhed, som hele tiden udvikler sig og skubber til musikalske, kulturelle og kreative grænser. Til Wien 2026 har ORF samarbejdet med den anerkendte designer Florian Wieder, som har skabt et scenekoncept, der kombinerer tradition med innovation.
I centrum af scenedesignet står en imponerende LED-flade formet som et buet blad, der bliver det visuelle centrum for produktionen. En vidtstrakt bue og en kompleks struktur fuldender det spektakulære design. Scenedesignet trækker inspiration fra den østrigske Secessionsbevægelse, som brød med konventionerne i kunst og design. På samme måde ønsker scenedesignet til Wien 2026 at udfordre normerne med en modig tilgang, der omfavner radikal kreativitet og nye designmuligheder.
Tre centrale visuelle motiver definerer scenedesignet for Eurovision 2026. "Bladet" symboliserer nye begyndelser og fælles kreativitet, og det står for den mangfoldighed af musik, der kommer fra hele Europa. "Den buede linje" er et udtryk for forbindelse, udvikling og musikalsk bevægelse, og den afspejler både de følelsesmæssige resonanser og den charme, som Wien er kendt for. "Konstruktionen" er en gylden struktur, der forener kunst med funktionalitet og skaber orden, samtidig med at den udgør en bevidst kontrast til de organiske, kurvede linjer. I samspillet mellem disse elementer opstår der et scenedesign, der både bevarer Eurovision Song Contests DNA og samtidig åbner op for ny kreativ udvikling. For første gang vil Green Room være direkte forbundet med scenen via en gangbro, som blandt andet giver deltagerne mulighed for at gå gennem publikum på "Winner’s Walk", når de vinder.
Florian Wieder, den tyske designer bag scenedesignet til Wien 2026, har været ansvarlig for scenedesigns til Eurovision siden 2011 og har blandt andet skabt scenen til Eurovision i Wien 2015. Med en karriere, der spænder over 30 år, har Wieder arbejdet med internationale superstjerner som Beyoncé, Robbie Williams og U2, og han har for nylig udviklet konceptet for Adele’s pop-up arena til hendes koncertserie i München. Udover sit arbejde med Eurovision har Wieder også designet scener til store tv-produktioner som MTV Video Music Awards og MTV Europe Music Awards.
Regissørerne Michael Kögler og Robin Hofwander vil stå for instruktionen af de live-shows, der skal finde sted i Wien. De vil lade sig inspirere af Hollywood for at skabe en stilfuld, cinematografisk visuel oplevelse. For første gang i Eurovision-historien vil Arri-kameraer blive brugt til at optage showet, hvilket giver det et moderne og filmisk look, der også er blevet brugt i store koncertproduktioner af artister som Coldplay, Taylor Swift og Billy Joel.
Musikken til Eurovision 2026 vil være en nyfortolkning af Østrigske komponist Mozarts Tryllefløjten, skabt af Dorothee Freiberger og Martin Gellner. Den orkestrale genfortolkning vil blande klassisk storhed med moderne musikalske strukturer og blive fremført af ORF Radio Symphony Orchestra Vienna. Dette markerer Freiberger’s tilbagevenden, da hun også stod for den mindeværdige tema-musik Building Bridges til Eurovision 2015 i Wien.
Belysningen af live-shows bliver designet af Tim Routledge, som har vundet en BAFTA-pris for sin belysning af Eurovision 2023 i Liverpool. Routledge har også arbejdet på belysningen af Eurovision i Basel 2025 og vil igen tilføre sit prisvindende touch til sceneshowsene i Wien.
Med en kombination af modigt design, cinematisk retning og klassiske musikalske elementer lover scenen til Wien 2026 at blive et af de mest spektakulære i Eurovision-historien.